Рафаел: Рисунки

"Още приживе и до днешния ден, Рафаел е признат за един от най-великите художници с удивително единодушие. Съвременниците му го наричали „Божествения", а Лодовико Долче в своята творба „Диалог за живописта" (1557) заявява, че всяка негова рисунка се оценява като злато и ценни камъни. Дори известният сюрреалист Салвадор Дали поставя Рафаел по-високо не само от Леонардо да Винчи, но и над самия себе си в неговата таблица на художествена стойност! Въпреки краткия си живот, Рафаел има щастлива съдба; славата и признанието идват при него още докато е жив, а влиянието на неговото творчество обхваща огромно историческо, стилово и географско пространство. Той е роден в период, който идеално съответства на интелектуалните и духовните нужди на неговия артистичен гений. Италианският ренесанс представлява преход между средновековието и Новото време, изпълнен с идеи от неоплатонизма и развиващия се хуманизъм, където човекът получава особено място във вселената. Настъпва уникален синтез между гръко-римската античност и християнството. Стремежът към художествено усъвършенстване – характерен за всички велики епохи в изкуството – намира отражение чрез специфичното взаимодействие между реалността и идеала, общото и конкретното, рационалното и емоционалното. В визуалните изкуства отделните компоненти - линия, светлосянка, перспектива, пропорции和 цветове - са хармонично свързани помежду си. Още през 14-ти век Италия започва да развива ново разбиране за рисунката като "начало на всички изкуства". Освен функцията да предава правилно пространствените перспективи và анатомичните пропорции на фигурите，рисунката придобива нови эстетически предназначения。 Подобни възгледи могат да бъдат намерени у Джорджо Вазари от края на 15-ти век до началото на 16-ти век，който казва , че "да рисуваш означава да правиш рисунки." Появява се терминът arte del disegno (изкуство на рисунката). Теоретиците от 16-ти век говорят за тайнствена вътрешна рисунка (disegno interno), която зависи не само от наблюдението отвън，但也从构思中产生。 С други думи，художникът не просто очертава контурите ，а чрез творчески акт реализира цялостната концепция зад произведението си。В едно писмоРафаел споделя ，че той черпи вдъхновение от идея，която му хрумнала ，с която опитвал да работи посредством специални художествени средства 。Изследователите трудно определят точния брой стигнали до нас рисунки на този велик италиански майстор—те варират обикновено между300到500，因为仍然有一些争议作品存在。Рисунките му имат различни функции — те включват анатомични проучвания、учебни схеми、ескизи以及为壁画准备的草图。不 зависимо ότι почти всичките са свързани с живописта（即没有独立性质），днес ние ги приемаме като напълно независими , перфектни художествени произведения със своета непреходна красота."
Чавдар Попов